마녀배달부 키키

마녀 배달부 키키

지난 시간 붉은 돼지에 대한 포스팅에 이어서 오늘은 마녀 배달부 키키에 대한 이야기를 해볼까한다. 미야자키 하야오의 말이 필요없는 작품으로 지난 붉은돼지작품전에 발표되었다. 마녀가 주인공인것 치고는 판타지하거나 우리들이 일반적으로아는 이미지를 보여주지는 않으며 마녀에게서 친근감마저 들게 한다. 특히 애니메이션 안에서 마주치게되는 여러 캐릭터들과의 관계들이 이 애니메이션의 매력이 아닐까 생각한다.

감독 미야자키 하야오
각본 미야자키 하야오
음악 히사이시 조
공개 1989 년 7 월 29 일
상영 시간 102 분
제작비 8 억엔
흥행 수입 21 억엔

"마녀 배달부 키키"(마녀 배달부 키키, 영어 제목 : Kiki 's Delivery Service)는 스튜디오 지브리의 일본의 장편 애니메이션 작품이다. 애니메이션 영​​화로 1989년 7월 29일부터 토에이계에서 공개되었다. 원작은 카쿠노 시게코 어린이책 "마녀 배달부 키키".

감독은 미야자키 하야오. 미야자키가 감독을 맡은 스튜디오 지브리의 장편 영화로는 최초로 다른 사람의 원작에 의한 작품이며, 미야자키가 '하울의 움직이는 성'의 감독에 취임까지 15년간 유일한 작품이었다. 주제가는 아라이 유미의 곡이 채택되었다. 공개시의 캐치 카피는 "우울하기도했지만, 난 괜찮아"(이토이 시게 사토).

지금까지 지브리를 지탱해온 토쿠마 서점 이외에, 야마토 운수, 일본 TV의 후원에 대하여, TV CM 등 광고 선전면에도 힘이 담긴 결과, 배급 수익 21.5 억엔으로 전작 '이웃집 토토로'의 3 배 이상을 기록했다. 1978년 공개한 '안녕 우주전함 야마토 사랑의 전사들'의 기록을 제치고 일본의 애니메이션 영​​화의 흥행 기록을 경신했다.

어떤 시골마을에 사는 키키는 마녀의 피를 계승한 13세 소녀. 마녀로 사는것을 결의한 소녀는 13세의 보름달 마녀가없는 마을을 찾아 정착, 마녀의 수행을 쌓는것이라는 오랜 관습에 따라 여행을 떠나 바다 건너 마을 콜리에 도착한다. 그러나 마녀의 풍습이 남아있는 시골마을과 다른 큰도시인 콜리마을 사람들은 어딘가 달라서 사람들의 태도에 당황스러움을 감추지 못한다. 빵가게의 여주인을만나 오소노 씨의 호의에 빵집 2층에 더부살이하고 비행마법을 살려 '마녀 배달부 키키'를 개업한다. 그런 가운데, 인력 비행기 제작을 목표로하는 소년과 친해지하지만 갑자기 마법의 힘을잃고 길고양이 지지와도 대화를 나눌 수 없게되어 버린다. 마녀의 증거인 마법의 힘이며 유일하게 쓸모있는 하늘을 나는 능력을 잃은 키키. 어느 날, 톰보(코포리)가 폭풍에 날아 가게되어 비행선 밧줄에 매달린채 공중에 휩쓸려 버린 것을 알게된다.....

주요 등장 인물

키키
13세 마녀 자립의 날을 맞이한 활발한 소녀. 상점에서 '마녀 배달부 키키'을 개업하고 다양한 경험을 통해 성장해 간다. 원작에서는 긴머리 였지만, 애니메이션은 짧은 머리로 원작보다 쾌활함과 말괄량이인 일면이 강조되고있다. 모델로 미야자키가 힌트를 얻은 것은 당시 13세였던 스즈키의 딸. 또한 장비의 헤어 스타일은 당초 원작의 이미지를 중시 긴머리 였던걸 작화가 어려워 다양한 헤어 스타일을 시도, 결국 쇼트 헤어가 되었다 (초기 이미지 보드등은 머리를 두부분으로 나뉘고, 머리띠등도 있었으며 금발도 있었다). 

지지
키키동료, 검은 고양이. 조금 건방진 성격. 말하는 고양이가 아니라, 키키가 마법의힘으로 지지와 대화를하고있는것이다. 원작에 따르면, 마녀의 집에 여자가 태어나면 같은달에 태어난 고양이를 찾고, 중요한 파트너로서 함께 성장하는 풍습이있다. 영화판에서는 후반부터 키키의 마법의 힘이 약해져 대화가 불가능하게된다(원작에서는 마지막까지 가능).

코키리
키키의 어머니 그녀도 마녀. 마녀로서의 능력은 우수하지만 '하늘을 나는 마법'과 '약초에서 약을 만드는 마법'밖에 사용할 수 없다. 시대와 함께 마법의 수가 줄어들고있고 키키의 대에 마법이 더욱 줄어드는 것을 한탄하고있다. 극중에서 이름을 부르는 것은 아니지만 집 앞의 안내에 '벨을 울려주세요 코키리'라고 적혀있을뿐이다.

오키노
키키의 아버지. 담백한 성격. 원작에서는 마녀와 요정의 연구를하는 민속학자. 일부 시청자들은 그 외모와 이름에서 일본인이 아닐까 오해되고 있지만, 일본인이 아니다. 같은 스튜디오 지브리 작품이기 때문에, 얼굴이 전작 '이웃집 토토로'의 쿠사카베 타츠오와 흡사하다고 지적하는 팬이 많다. 

톰보
하늘을 동경, 비행 클럽의 환 안경 소년. "톰보(잠자리)"는 애칭으로 본명은 코포리. 제플린이 하늘을 날고있는 장면을 우연히 보아, 흥미있게 얘기한다. 그의 소속 비행 클럽은 인력 비행기 제작을 연구하고있다. 원작에서는 비행 융단, 비행 빗자루등 비과학적인 방법으로 하늘을 나는 방법을 연구하고있다. 원작은 히라가나 표기에서 "잠자리"이다.

오소노
빵집 여주인. 풍채가 좋고 친절. 사소한 우연에서 키키와 만나, 그녀가 좋아 빵집 다락방에 살게했다. 임신부이며 마지막에 출산한다. 

오소노의 남편 (후쿠오)
과묵하지만 상냥한 제과점. 원작에서는 후쿠오라는 이름이있다. 극중의 목소리 출연은 매우 적다.

어슐러
숲 오두막에서 그림 그리기에 몰두하는 화가 소녀. 19세. 원작에서도 키키와 다양한 에피소드를 공유했다. 어슐러라는 공식 설정이지만 극중에서는 한번도 이름으로 불리고 않고 엔딩 자막에서도 성우의 이름만 적혀있다. 작중에서 "어슐러"의 이름을 찾아낼 수 없다. 이 작품에서 공식적으로 이름을 가지면서도 이름이 모두 밝혀지지 않은 것은 어슐러와 후쿠오 2명 뿐이다. 

마키
빵집 옆에 살고있는 패션 디자이너 흰색 고양이 릴리의 주인. 키키에게 처음 돈을 받고 일을하는 손님이 되는 여자. 켓의 할머니와 어머니가 저녁 식사시 대화에서 "마키가 들으면 기분을 상하게...", "마키 아줌마에게 편지 쓰면?..' 이라는 형태로 이름을 알 수있다.

마녀배달부 키키의 제작

1985년 12월, 카쿠노 시게코의 아동 문학 '마녀 배달부 키키'의 장편 애니메이션의 기획을 시작했다. "배달부(택배,일본어)"가 야마토 운수의 등록 상표였기 때문에 가장 먼저 회사에 후원을 요청했다. 당초 야마토 운수는 난색을 표했지만, 회사의 트레이드 마크인 검은 고양이가 우연히도 이야기에 등장하는 것부터 점차 긍정적이 스폰서가되는 것을 승낙했다.

1987년 봄무렵 야마토 운수는 토쿠마 서점에 협력을 신청하고 본작은 스튜디오 지브리에서 제작되게 되었다.

제작회사는 "감독이나 프로듀서로 미야자키 하야오 또는 타카하타 이사오"의 감독 의향을 나타냈다. "이웃집 토토로" "반딧불의 묘"의 제작을 시작한지​​ 얼마안되었기 때문 당초 감독은 유망한 젊은 기용하는 것으로, 미야자키는 프로듀서만을 할것으로 되었었다. 실제로 미야자키가 각본과 콘티도 담당했으며 제작 진행중에 당초 70~80분 구상이 100분을 넘는 본격적인 장편이되어 버렸다. 감독은 슈후치를 기용하기로되어 있었지만, 스폰서 기업의 의향을 받아 하차. 결국 미야자키 감독이 맡게되었다.

장편 애니메이션 영​​화로 제작 기간이 짧고, 작화하기 어려운 마지막 군중 장면을 많은 직원들이 매우 고심했었다. 음악연출을 타카하타가 맡은 것도 미야자키에 여유가 없어졌기 때문이다. 또한 음악담당인 히사이시가 자신의 앨범 제작과 일정이 겹쳐졌다.

원작을 상당히 자유롭게 각색한 배경에는 스웨덴의 스톡홀름과 고틀란드섬 비스뷔로 미야자키 자신이 1988년  5월에 개인적으로 여행한 아일랜드 기타 샌프란시스코, 리스본, 파리, 나폴리 등의 풍경을 끼워 사용하고있다. 도시의 이름은 극장 공개시의 팜플렛에 의하면 원작 그대로 "콜리"도시로되어있다. 이 도시에서 흑백 TV가 보급되어있는 반면 버스나 큰 비행선이 사용되는 등 현대가 아닌 과거 시대를 무대로하고있는 것으로 보인다(미야자키에 따르면 '제 2차 세계 대전을 경험하지 않은 유럽'이라는 설정). 스톡홀름과 비스뷔는 미야자키가 A 프로덕션시대 1971년에 영화 "삐삐"의 로케이션 헌팅으로 방문한 곳이기도하다.